妙笔雕活徽乡韵

                          —简析钱铭徽派民居风情画创作特色

                                                                                                 钱乐缘\文

 　　在江苏南京有位智慧型人物，他不但能诗会写，是作家，还能绘画花鸟、山水，成了远近闻名的画家。尤其是他其中一种徽乡民居的创作题材，以恬静、纤细、逼真、柔美的笔触，将徽派翘檐民居，青瓦粉墙，错落有致的远山近水，山色湖光，浓郁绿荫，古色香溢的美丽村庄，柔情静谧的乡间风情等等，描绘的栩栩如生，让你仿佛身临其境，令人拍手叫绝。

是的，他就是钱铭，一位对山水花鸟，徽乡风情始终抱有深切情怀的当代隐居型画家。他用妙笔雕活了徽乡民居、花鸟山水的意境灵韵，在这一题材的创作领域中，他成为了开创个性化风格第一人。

用精湛的技法，描绘出意境深邃的徽乡风貌，读来让人感奋与震撼。钱铭是一位多能的画家，他在创作花鸟画的同时，专注于徽乡民居风貌画的创作，并在这一题材中形成了包括勾画、造型、构图和意境等在内的独特的表现语言，这从本期钱铭的系列作品中可以深刻的感受到。比如，他的作品《徽韵》、《皖南黟县》等，技法娴熟，刻画生动，将皖南民居乡情的淳朴意境再现芳香宣纸之上。

勾勒法细腻、精准。通过仔细阅读钱铭先生的徽乡画可以发现，他所使用的勾勒笔法细腻、精准，很好的表现了徽乡画的淳朴、远古秀色主题。我们知道，勾勒笔法是一种用笔墨的方法，专用于描绘山、石、建筑房屋的脉络和质感，也以此表现近树主干、乡野村庄的轮廓和质地。早在唐代时的王维就“始用渲淡，一变钩斫之法”。这就是较早出现的勾勒笔法。早期运用勾勒法创作山水画的画家主要集中在关陕一带，他们的山石线条以方硬工稳为主，完全取决于对当地地貌的感受，这些特征可从唐代的山水卷轴画和墓室壁画中看出。而北方的山水、房屋画风一直吹拂到五代南唐，因此，南唐翰林图画院的山水画风与北方没有太大的差异。不过，钱铭运用的勾勒笔法，在传统的技法上有了自己的创新，那就是对皖北山区丘陵、村庄有着切身的审美感受，他用细散舒展的线条铺展了徽乡丘陵山貌、连绵乡村的起伏之态，反映了皖乡特有的旷远意境特征，意向平和沉静。如他的作品《荷风带露香》、《小桥流水》等，就很好的表现了这一特征。

造型大气、灵韵。钱铭徽乡系列画的造型整体透出大气、灵韵。他的徽乡民居造型既有依山近水，亦有乡野村庄、平峦缓坡。坡上高木成林，坡下溪流成河，渔者、渡客等星星点点，饶有生机。如作品《船行四海图•泽天下》等。他的徽派民居画造型还有远景的山峦叠翠，小桥人家，山峦青石等，形同矶石的结晶体，一簇簇的苔点区分出各个矶头的外形，平列展开于画面上，壮观又灵气。

此外，钱铭的构图，以平视为主，略带俯视，景深较大，多取横向的全景式布局，如他的作品《清韵》、《歌声依旧》等，这会增加观者的艺术感染冲击力。当然，钱铭笔下的村庄、皖南民居、植被山峦等是构成其系列徽派民居山水的基本要素，得自他对皖南山水、民居实地实景的观察、写生与体会。他把皖南山水间的空气湿润、雨量充沛，草木极易覆盖在以土质为主的群山之上的民居村庄特征，刻画、表现的淋漓尽致，让观赏者如临其境，强烈感受大自然人居合一的美的魅力。

还有就是，钱铭善于构造画品的意境。通过阅读他的花鸟画、山水画、徽派民居画我们发现，他的作品意境注重乡间恬静氛围，大山深涧的磅礴气势和平川乡野间的生活气息，饶有情趣，具有展示道家仙境的文人画境，包含深沉的中国传统文化底蕴。

钱铭为江苏南京人，号铭心，不足半百，正逢创作旺季，佳作频出，却从不张扬。为人和善，心宽睿智，是一位学者型画匠。

　 他才艺广博，勤奋好学，不但纸质作画精妙传神，还善文学创作，作诗写剧，在朋友圈中，是公认的德艺双磬才子。